New Horizons: Exposición de artistas emergentes: presenta las obras de Jerry Miller, Manuel Hernández Sánchez, Marcos Morales y Katy Marshall

Únase a nosotros para una recepción de apertura en la Galería del Centro Mary Anderson para celebrar la exhibición New Horizons: Emerging Artists. Esta exposición muestra los diversos y hermosos talentos de cuatro artistas locales que exploran su propia imaginación, sueños y antecedentes para exhibir un arte nuevo, culturalmente vivo y dinámico.

Desde fotografías y murales hasta textiles y hongos, estos artistas ofrecen perspectivas únicas y técnicas artísticas que seguramente cautivarán e inspirarán. No se pierda esta emocionante oportunidad de ver el trabajo de estos talentosos artistas emergentes.

Nos sentimos honrados de mostrar el trabajo de Jerry Miller, Katy Marshall, Manuel Hernández Sánchez y Marcos Morales, y lo invitamos a unirse a nosotros para esta exhibición única y emocionante en el Centro Mary Anderson en el Centro de Espiritualidad Mount Saint Francis.

No pierdas la oportunidad de ver el arte de estos artistas emergentes y experimentar los nuevos horizontes que traen al mundo del arte.

¡Te veo allí!

Galería Fechas/Horas
Funciona del 8 de junio al 20 de julio.
Lunes, Miércoles -11am – 2pm, Jueves 4pm-7pm

Lugar: Galería del Centro Mary Anderson
Centro de Espiritualidad Mount Saint Francis
101 San Antonio Dr.
Monte San Francisco, IN 47146

Conoce al artista

marcos morales

MARCOZ es un artista Xicanx que fue criado por la gente de Michoacán, México en Okolona, Louisville, Kentucky. Principalmente un artista de telas, Marcos también incursiona en la poesía, la danza y la fotografía. El trabajo de Marcos expresa su experiencia vivida como hijo de primera generación de padres inmigrantes y su recorrido y práctica de recordar sus raíces ancestrales. Marcos comenzó a diseñar ropa en 2012 cuando su madre le enseñó a coser y usar su máquina de coser. Desde entonces, Marcos ha presentado tres colecciones de ropa, Guerreros del aquí y ahora (2016), TRIQUER0 (2020), y más recientemente AFL0RAR (2022). En general, el trabajo de Marcos se puede encontrar en la intersección del reciclaje de ropa, la experiencia cultural vivida y el futurismo de la moda.

jerry molinero

Jerry Miller nació en Atchison, Kansas, en 1940 y creció en Kansas City, Missouri. Asistió a la universidad en Conception Seminary, un monasterio benedictino, en el noreste de Missouri, y en la Universidad de St. Louis en St. Louis, Missouri. Se graduó de la Universidad de Washington en St. Louis, Missouri, con una maestría en Administración de Hospitales. Después de graduarse, se convirtió en administrador de hospitales en Dallas, Texas, Louisville, Kentucky y Arabia Saudita. En 1986, fundó una empresa de consultoría de atención médica que brinda servicios a más de 800 hospitales de EE. UU. antes de jubilarse en 2016. Comenzó su interés por la fotografía en 1957 mientras ayudaba en un laboratorio de fotografía. Allí conoció a un fotógrafo retirado del ejército de la Segunda Guerra Mundial. Vio algunas de las fotos en blanco y negro del soldado de la increíble destrucción de las ciudades alemanas bombardeadas. Durante sus muchos viajes, Jerry siempre ha llevado una cámara. Su fotografía refleja vistas que lo inspiraron, incluido el interés humano, la belleza y el significado histórico.

marshall katy

Katy Marshall es una artista autodidacta con una experiencia única en el cultivo de hongos. Con experiencia en varios medios artísticos, incluido el arte con fibras, la pintura, la impresión y la escultura, se inspira en el mundo natural y la interconexión de todos los seres vivos. Su trabajo explora temas de biología y ecología, a menudo con hongos y redes de hongos, la forma humana, los insectos y la vida marina.

Como artista autodidacta, el estilo y el enfoque de Katy Marshall en su oficio son verdaderamente únicos y reflejan su diversidad de antecedentes y pasiones. Su trabajo ha sido reconocido por su originalidad y creatividad, y continúa explorando nuevas formas de expresar su visión a través de su arte.

Manuel Hernández Sánchez

Manuel Hernández Sánchez crea grandes murales portátiles de acrílico que celebran las raíces indígenas americanas, continuando una tradición que se remonta a los antiguos frescos encontrados en los templos de Teotihuacan, México. Se colocan ojales a los lados de las pinturas haciéndolas portátiles, un reflejo de la constante migración que ha tenido su familia pero también del desplazamiento de los indígenas. El lienzo tiene formas que reflejan las formas que se encuentran en la naturaleza y muestran un parecido con las pinturas de pieles de animales. Hernández retrata a los indígenas rodeados de imágenes inspiradas en el arte antes del colonialismo. Su trabajo explora creencias, género, historia familiar, racismo, ambientalismo y otros temas que surgen, a través de un lenguaje visual en la pintura o, en ocasiones, a través del texto o el simbolismo.

En otros murales, revisita la historia y les agrega una perspectiva indígena, utilizando temas como la historia del comercio entre las tribus indígenas de América del Norte y del Sur. Combinando ambas historias occidentales con la historia y los mitos indígenas, desafía las narrativas establecidas. En otra serie, representa a un cactus personificado que simplemente existe mientras realiza actividades cotidianas, abrazando un insulto que llama a las personas indígenas "cara de cactus". Esta serie sirve para desarmar este insulto pero también para ver la belleza de ser comparado con una hermosa planta como un cactus. Con estas pinturas, se descoloniza e invita al espectador a reevaluar sus creencias hacia los indígenas.

Recepción de apertura
Jueves, 8 de junio, 6:00 p. m.

Panel de discusión de artistas
Jueves, 13 de julio, 18:00 h.

Más información

Galeria Fechas Horas
Funciona del 8 de junio al 20 de julio.

Lunes, Miércoles -11am – 2pm Jueves 4pm-7pm

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