Más allá del azul – Recepción de inauguración
Acompáñenos a la recepción inaugural de “Beyond the Blue”, una evocadora exposición de arte de Kevin Rose Schultz y Trish Korte, que explora las narrativas históricas y la simbología natural. A través del proceso histórico de cianotipia y materiales naturales, estos artistas lo invitan a ahondar en las capas emocionales e históricas más allá del azul, descubriendo ricas historias del pasado y la naturaleza.
Detalles de la recepción de apertura: 📅 Fecha: Jueves 17 de octubre de 2024
🕡 Tiempo: 18:30 – 20:00 horas
📍 Ubicación: Galería Mary Anderson en el Centro de Espiritualidad Mount Saint Francis
101 St. Anthony Dr., Monte San Francisco, IN 47146
Ven y disfruta de una velada de arte, conversación y refrescos. ¡Todos sois bienvenidos!
Descripción general de la exposición
“Beyond the Blue” es una exploración evocadora de narrativas históricas y simbolismo natural, que cobra vida gracias a los artistas Kevin Rose Schultz y Trish Korte.
Kevin Rose Schultz encuentra inspiración en textiles antiguos, utilizando un proceso fotográfico histórico para imprimir vestidos antiguos y fotos familiares antiguas en tela de algodón con cianotipia. Estos vestidos e imágenes impresos cuentan historias de épocas y lugares específicos de nuestra historia. Los vestidos revelan la esencia de las mujeres que los usaron y la artesanía amorosa involucrada, y las fotografías nos ayudan a conectarnos con nuestra historia. Con una formación en educación en artes visuales, el trabajo de Kevin combina una artesanía meticulosa con un profundo aprecio por las narrativas históricas, exhibidas en sus numerosas exhibiciones individuales y grupales con jurado.
La práctica artística de Trish Korte se centra en el mundo natural, donde cultiva y recolecta materiales para imprimir. Este método de contacto directo revela las formas intrincadas y las imágenes ocultas de los elementos naturales mediante un proceso histórico de impresión solar. Inspirándose en los sistemas vegetales y las texturas de las plumas, Trish traduce estos elementos naturales en arte cerámico y de fibra. Su colaboración continua con materiales naturales habla simbólica y metafóricamente, creando un diálogo entre la naturaleza y el arte.
En conjunto, sus obras trascienden el azul literal del cianotipo e invitan a los espectadores a profundizar en las capas emocionales e históricas más allá del azul, descubriendo las ricas historias y los detalles ocultos del pasado y la naturaleza.
Jueves 17 de octubre, Recepción de apertura 6:30-8pm
Domingo 20 de octubre, 11:00 a 14:00 horas
Lunes 21 de octubre, 11:00 a 14:00 horas
Miércoles 23 de octubre, 11:00 a 14:00 horas
Jueves 24 de octubre, 16.00 a 19.00 horas
Domingo 27 de octubre, 11:00 a 14:00 horas
Lunes 28 de octubre, 11:00 a 14:00 horas
Miércoles 30 de octubre, 11:00 a 14:00 horas
Jueves 31 de octubre, 16.00 a 19.00 horas
Domingo 3 de noviembre, 11:00 a 14:00 horas
Lunes 4 de noviembre, 11:00 a 14:00 horas
Miércoles 6 de noviembre, 11:00 a 14:00 horas
Jueves 7 de noviembre, 6:30 a 8 p.m. Charla de artistas con Kevin Rose Shultz y Trish Korte
Domingo 10 de noviembre, 11:00 a 14:00 horas
Lunes 11 de noviembre, 11:00 a 14:00 horas
Miércoles 13 de noviembre, 11:00 a 14:00 horas
Domingo 17 de noviembre, 11:00 a 14:00 horas
Lunes 18 de noviembre, 11:00 a 14:00 horas
Miércoles 20 de noviembre, 11:00 a 14:00 horas
Domingo 24 de noviembre, 11:00 a 14:00 horas
Lunes 25 de noviembre, 11:00 a 14:00 horas
Lugar: Galería Mary Anderson
Centro de Espiritualidad Mount Saint Francis
101 San Antonio Dr.
Monte San Francisco, IN 47146
Conoce al artista
Kevin Rose Shultz
Kevin Rose Schultz encuentra su inspiración en los textiles antiguos. Utiliza un proceso fotográfico histórico para imprimir vestidos antiguos en tela de algodón con cianotipia. Los vestidos impresos tienen una historia que compartir sobre un momento y un lugar determinados de la historia. Las impresiones en cianotipia revelan la esencia de la niña o la mujer que los lució y el trabajo artesanal que se realizó con tanto cariño para crearlos.
Kevin enseñó artes visuales en escuelas públicas durante dieciocho años y, desde que se jubiló, continúa enseñando en talleres y en las clases de bellas artes para niños de Louisville Visual Art. En 2014, recibió el premio Art Education Association of Indiana Art Educator of the Year. Ha impartido talleres sobre cianotipia, caligrafía, encáustica, teñido shibori, fabricación de papel, fieltrado con aguja, ecoimpresión y fotografía.
Tiene una licenciatura en Bellas Artes de la Universidad de Indiana y una maestría en Enseñanza de la Universidad de Louisville. Su trabajo ha sido presentado en exposiciones individuales, exposiciones colectivas con jurado y ha ganado numerosos premios. Actualmente, Kevin muestra su trabajo en la County Arts Gallery en Corydon, Bourne-Schweitzer Gallery en New Albany y Art on Main en Madison, Indiana.
Trish Corte
La artista de medios mixtos y fibras Trish Korte crea obras de arte inspiradas por la experimentación y la fascinación. Inspirada por los bosques de su hogar en el sur de Indiana, el patio trasero le sirve de musa y material para sus imágenes. Su práctica se guía por el ciclo de vida de las plantas forjadas, encontradas y recolectadas. Está especialmente interesada en el cambio, el crecimiento y la evolución, explorando las redes y los sistemas que revelan el tiempo y la luz. La geometría de los patrones, las texturas y las formas de la naturaleza encuentran su camino en la ecoimpresión, la serigrafía y la impresión solar con cianotipia.
Trish Korte tiene una Maestría en Bellas Artes, una Maestría en Artes y una Maestría en Educación Artística de la Universidad de Louisville, Kentucky. Trish trabaja para promover la educación y la equidad en el arte. La carrera de Korte es un recorrido diverso. Ex maestra de arte de una escuela pública, profesora de Bellas Artes, directora de Judy Chicago's International Honor Quilt (entonces alojada en la Universidad de Louisville), artista y estudiante de toda la vida. Trish Korte actualmente enseña en la Universidad de Indiana Southeast, apoyando a la próxima generación de artistas y educadores de arte.
Recepción de apertura
Jueves 17 de octubre, 18:30 – 20:00 horas
Charla de artista
Jueves 7 de noviembre, 18:30 – 20h
Fechas y horarios de exhibición:
La exposición durará del 17 de octubre al 25 de noviembre