Recordamos: Reflexiones espirituales, visiones y meditaciones
Presentando el trabajo de Rosie Fedorchuk, Beth Ettensohn y Debbie Graviss

Recordamos: Reflexiones espirituales, visiones y meditaciones Es una exposición colaborativa creada por tres artistas y profesores de arte, quienes se autodenominan "artistas". Aunque cada una trabaja con distintos medios y lenguajes visuales, Rosie Fedorchuk, Beth Ettensohn y Debbie Graviss comparten un profundo vínculo arraigado en la fe y un deseo compartido de encontrar a Dios a través de la creación. 

Como artistas católicos de la Diócesis Católica de Lexington, se reúnen regularmente para crear, reflexionar, orar y compartir su obra en comunidad. Para ellos, el arte es una forma de recordar. Recordar quién es Dios y cómo obra, así como las formas silenciosas en que el Espíritu continúa moldeando sus vidas. Su obra surge de la oración, la meditación y la imaginación espiritual, arraigada en su tradición cristiana compartida y profundamente influenciada por la vida y el ministerio del difunto Padre Norman Fischer. Su alegría, generosidad y apertura al Espíritu dejaron una profunda huella en cada uno de ellos. 

En la exposición, los visitantes podrán admirar las vasijas de porcelana y gres de Beth, junto con sus dibujos del Círculo Sabático, las pinturas en técnica mixta, collages y rosarios de Rosie, y las pinturas de Debbie, que reflejan su profunda conexión con Dios, la naturaleza y los animales. Cada artista trabaja en un medio diferente, pero todas comparten el mismo propósito: usar sus dones creativos de una manera que refleje su fe y anime a otros a reflexionar sobre la presencia de Dios. 

Los artistas esperan que esta exposición ayude a los espectadores a detenerse, reflexionar y tomar mayor conciencia de la dimensión espiritual de la vida cotidiana. Su intención es apoyar a otros en su camino cuaresmal y ofrecer obras que muestren la presencia y la obra continua de Dios en el mundo. 

Debbie Graviss
Nacida y criada en las ondulantes colinas de bluegrass del centro de Kentucky, Debbie Graviss siempre ha sentido pasión por la familia, los animales y la vida creativa. Su trayectoria artística comenzó a los cuatro años, cuando le dieron pinturas de dedos simplemente para entretenerse, un acto que dio origen a su primera "obra maestra" y una alegría que nunca la abandonó. Tras obtener una licenciatura en Diseño de Interiores y una licenciatura en Bellas Artes en Diseño Gráfico, Debbie finalmente encontró su camino de regreso a la creación intuitiva y práctica. En 2006, con pasteles suaves en mano, comenzó a pintar animales rescatados, flores, pájaros, mariposas y paisajes. 

Apenas unos años después de comenzar este trabajo, Debbie experimentó un profundo encuentro espiritual al pintar un perro rescatado. Al acercarse al lienzo con la simple intención de "pintar por el puro placer de pintar", creó La sonrisa de Lulu Con una facilidad inesperada y una profunda sensación de alegría. El momento la dejó preguntándose si había sido guiada por su ángel guardián o por el Espíritu Santo. Con el tiempo, llegó a comprender esa experiencia como una invitación del Espíritu Santo a comulgar a través del acto creativo, algo que continúa moldeando su práctica artística. 

Hoy, Debbie vive en una pequeña granja en el condado de Woodford, Kentucky, con su esposo, Joe, rodeada de una vibrante colección de animales. Su estudio, Graviss Studios, se encuentra a solo unos minutos, en el centro histórico de Midway, donde continúa creando obras de arte basadas en la alegría, la fe, la naturaleza y la belleza imperecedera de las criaturas de Dios. 

Rosie Fedorchik, OFS.
Rosie Fedorchuk, OFS, se ha sentido atraída por el arte y la música desde pequeña, una pasión que finalmente moldeó su vocación como profesora de arte, música y religión en la Escuela Saint Leo de Versailles, Kentucky. Considera su trabajo como una vocación: fomentar la creatividad de los niños y, aún más importante, compartir el amor de Dios a través del arte. Para Fedorchuk, la expresión artística es inherentemente comunitaria y fomenta la conexión con Dios y con los demás. Como suele reflexionar: “Por naturaleza, todos somos artistas, pues somos hijos del Artista Divino”.” 

Fedorchuk, artista multimedia, crea con acuarela y collage, y recientemente ha comenzado a estudiar iconografía con una comunidad internacional de pintores de iconos. Su práctica artística está profundamente influenciada por su fe y su espiritualidad franciscana. 

En 2023, Fedorchuk profesó como franciscana seglar y ahora es directora de formación de la Fraternidad Clare Francis en la Diócesis de Lexington. Vive en Versalles con su esposo, Robert. Fuera del aula, disfruta creando arte, disfrutando de la naturaleza, viajando, cocinando y estando con sus hijos adultos y su nieto. 

Beth Ettensohn
Guiada por las palabras de Lucas 2:19: “María guardaba todas estas cosas y las meditaba en su corazón”, Beth Ettensohn aborda su arte como una forma de remembranza en oración. Su proceso creativo comienza con la investigación y la reflexión serena, permaneciendo atenta a los “lugares sutiles” donde la Divinidad se hace presente a través de los materiales en sus manos. A través de esta apertura, busca momentos de belleza, comprensión y conexión con el Dios siempre creativo. 

A punto de cumplir 70 años, Ettensohn continúa explorando su identidad y vocación a través de su trabajo. Círculos sabáticos, su serie de dibujos cuaresmales hechos con lápices de colores, surgió de su diario privado como meditaciones visuales sobre las lecturas dominicales; cada pieza refleja su búsqueda de armonía entre el yo físico y el espiritual. 

Su Vasos de libación La serie se basa en la comprensión cristiana del recuerdo como participación en la realidad continua del sacrificio de Cristo. Cada vasija de barro está dedicada a un santo o persona en particular, honrando la creencia en una Comunión viva de santos que derraman gracia a través del tiempo. 

Ettensohn también incorpora experiencias personales de sincronicidad simbólica, especialmente a través de la aparición de mariquitas, que asocia con la presencia y el consuelo de su difunta madre. Reconoce que tales encuentros, ya sea con mariposas, cardenales u otros signos, pueden ofrecer consuelo, comprensión y recordatorios de la cercanía de Dios. A través de toda su obra, Ettensohn invita al espectador a reflexionar, recordar y descubrir las formas silenciosas en que el amor de Dios continúa manifestándose en el mundo. 

 Fechas de la exposición:
28 de febrero – 18 de abril de 2026
Galería Mary Anderson en el Monte San Francisco
101 St Anthony Dr, Mt St Francis, IN 47146 

Horario de la galería:
Domingo: 11:00 a. m. a 2:00 p. m.
Martes: 11:00 a. m. a 2:00 p. m.
Jueves: 16:00 – 19:00
Viernes: 11:00 a. m. a 2:00 p. m. 

Recepción de apertura:
28 de febrero | 16:00–18:00 horas 

Charla del artista:
21 de marzo | 4–6 p. m.  

Recepción de apertura:
28 de febrero | 16:00–18:00 horas 

Fechas de la exposición:
28 de febrero – 18 de abril de 2026
Galería Mary Anderson en el Monte San Francisco
101 St Anthony Dr, Mt St Francis, IN 47146 

Horario de la galería:
Domingo: 11:00 a. m. a 2:00 p. m.
Martes: 11:00 a. m. a 2:00 p. m.
Jueves: 16:00 – 19:00
Viernes: 11:00 a. m. a 2:00 p. m. 

Charla del artista:
21 de marzo | 4–6 p. m.  

Menú
es_MXSpanish